脆找人代笔了吧！”

“对！哪个艺术家不希望作品能让自己声名鹊起？偏他一直以‘凄然’化名，从没露面，太可疑了！”

“不管是代笔还是团队，我对《梦魇》本身的艺术性存疑！细腻的风格虽然技艺高超，但似乎配不上这个主题应有的撕裂感和痛苦感！”

质疑声越来越响，越来越尖锐。

艺术评论家们皱紧眉头，交头接耳，争论不休。

收藏家们面露犹豫，原本志在必得的热情冷却下来。

媒体的镜头疯狂捕捉着现场争议的画面。

“凄然”的身份和作品的真实性，被推上了风口浪尖。

就在舆论几乎要一边倒地倾向于“代笔论”或“团队论”时，一道清冷而平静的声音清晰地穿透了嘈杂的争议。

“为什么‘凄然’不能有两种刀法？”

人群蓦然安静下来，循声望去。

梦安然自人群后方缓步走来，她穿着月白色新中式长裙，面容素净，却自带压迫感极强的气场，一双桃花眼清冷剔透，仿佛能看透人心。

在场无人不识这位京市风头最盛的安大小姐，雅堂的继承人，音乐圈的天才作曲人，更是搅动商界风云的人物。

她怎么会出现在这里？

还为“凄然”说话？

难不成，她对雕刻艺术也有独特见解？

梦安然无视周围各种惊疑不定的目光，径直走到展台旁。

在所有人的注视下，她抬起手，指尖虚虚地划过狰狞的狼犬、冰冷的锁链，以及那把清晰得骇人的匕首。

目光沉静，仿佛在看一个久远的故事。

“《纵生》刻的是对外部神权的审视，刀法自然宏大狂放，不拘细节。《驱逐》则是对内里伤口的撕扯，刀法必然粗粝痛苦。”

她的声音不高，却字字清晰，传入每个人耳中。

说到这里，她微微停顿，目光落在《梦魇》上，眼神变得深邃：“而《梦魇》，刻的是最深的恐惧，是无数次在深夜里清晰无比、纤毫毕现的折磨。恐惧的獠牙、冰冷的锁链、致命的刀锋，每个细节都如同烙印，反复研磨，清晰得可怕。

“面对这样的恐惧，大刀阔斧如何能表达它万分之一的锐利？唯有极致的细腻，极致的写实，才能将那种刻骨铭心、无处遁形的战栗，凝固下来。”

她缓缓看向众人，语气平静却带着无可辩驳的力量：“刀法服务于内容，而非固守风格。从未有人说过，‘凄然’只有一种表情。”

一番话犹如冰水泼进滚油，瞬间让整个展厅再次陷入寂静